说到那英，那是80后一代人的回忆，回想上个世纪末，21世纪初，正当港台乐坛风靡内地之时，她曾经也撑起了内地乐坛的一片天，那个时候在我们内地也涌现出了许多优秀的歌手，比如孙悦，陈红，杨钰莹等，自从港台流行音乐盛行以后，港台曲风在内地也受到广大的欢迎和喜爱，所以在市场化的推动下，内地音乐被后来居上的港台音乐渗透，港台曲风对内地流行音乐的影响非常深刻，除了那英一直在坚持，孙悦、陈红和杨钰莹那一辈慢慢走向没落，消失在茫茫的人海中，随着商业化竞争的角逐，内地催生了一批又一批出类拔萃的歌手，韩红，田震，羽泉组合等成为当时内流行音乐的担当。
刀郎的歌很朴实，也很实在，不带有任何流行元素的修饰，非常直白的就把感情通过歌声传递出来，一般人都能读懂，也能体会其中的含义，所以普通大众喜欢刀郎的歌是有理由的，并不是空穴来风。
但是，刀郎的出现标志着内地音乐又刮起了一种另类流行元素，他既不是那英那样的风格，也不是港台的曲风，而是来自民间的、纯朴的、原生态的唱法，又赋予了流行音乐新的内涵，因为刀郎的颠覆，所以让那英也很不能理解。她始终不明白这种风格的唱法也能受到欢迎，也能成为流行音乐的主流。
其实，那英说出这样的话也是对刀郎赤裸裸的歧视和不屑，不但否定了刀郎的歌，还否定了刀郎付出的努力，背后的潜台词就是菜市场的音乐就不是音乐，农民工喜欢听的歌就不是歌，只有放在高雅的殿堂，庄重的舞台上传唱的音乐才叫真正的音乐。很显然，那英对刀郎音乐的评价带有强烈的个人理想主义色彩，源自于她对音乐价值标准的认知，但她忽略了做人的一种基本涵养：不懂得包容。
这个世界因不同而精彩，它从来就是多元化的，改革开放以后，使我们对多元化的认识更为深刻，在思想、文化、娱乐等不同的领域，就是因为多元才焕发出新的活力，才不断丰富人们的生活，才满足了人们不同的精神需求，才会赋予这个时代新的内涵，如果我们国家不懂得包容，就根本不存在有改革开放的概念，正是因为包容，我们才会跟着时代的节拍一起进步前行。
不过，你有说话的权力，但做人不要太“那英”！
