在1907年，毕加索从事1件有重大意义的作品的创作，这一件作品是他的心得，而且意味着他以后的活动朝现代派方位发展的开始。这一部作品便是《亚威农的少女》。这名西班牙画家的着眼点，并不像野兽派那般放到色彩上，仅仅是放到型体上，他选用灵活多样且逐层分解的、雄浑有力的、开阔而有概括性的平面造形的方法，把型体的构造无拘无束地组合起来。这种平面乃至发展到超过单个的物象，包揽周边的全部空间。这时候我们还没实现完全客观地操纵物体，可是，毕加索的画早已导致我们必须踏入这个道路。到1909年，毕加索才建立了真实全新的画画言语，这言语是以物体的内涵去认知和解析，而不会仅仅是从物体的视觉表象来勾勒物体的形象了。
对作品，毕加索说：“我的每一幅画里都装有我的血，这便是我的画的含义。”全球前十名最高拍卖价的作品里边，毕加索的作品就占有4幅。
