“中国电视新物种”《幻乐之城》即将登陆湖南卫视周五黄金档。近日官方发布了首期剧情预告片，预告片将黄晓明、任素汐、雷佳、易烊千玺四位的唱演作品进行平行剪辑，从镜头到内容呈现，乍一看仿佛是一部“大电影预告片”，让不少观众心生疑问：这档带有浓郁“电影标签”的原创综艺模式究竟是怎样的呢?如何看懂《幻乐之城》?
疑问一：
何为“中国电视新物种”? “唱+演”创意融合，实时唱演+精准切换+一气呵成
《幻乐之城》的节目模式很清晰，由幻乐发起人召集自带“唱+演”创意的唱演人，与幻乐导演组成拍档，共同对歌曲进行创意设计和剧情式呈现，不仅如此，其新颖性和独特性之处还体现在每一首歌都有多个高还原度的电影级场景，以“现场直播”的形式“实时唱演、精准切换、一气呵成”，而观众可以跟随镜头获得沉浸式的视听体验。
这一模式的产生，正如联合出品人梁翘柏所言：“我一直在琢磨音乐类的综艺节目更大的发展和更多的表现形式，如何才能刺激自己、刺激观众。在以前做节目的过程中，我就一直在观察歌手在表演时的状态，思考是不是可以用一种表演跟演唱相结合的形式来演绎歌曲。”
但梁翘柏强调，电视化的音乐节目与舞台剧或音乐剧还有很大差异，唱的方法不一样，演的方法也不一样，音乐作品一定要真实表达，才能有感染力，让人产生代入感。《幻乐之城》的诉求也正在于以“唱+演”的创意融合为突破口，打造出纯原创的节目模式，全方位提升国内音乐节目的水准，让节目在制作、听感、现场体验等各个方面达到一个新的高度。
疑问二：
是真唱吗，麦在哪? 沉浸式体验：隐藏麦克风+移动人工返送
“为了使观众可以不受任何干扰地跟随表演者情绪的合理性发展，感受歌曲承载的情感，而不是让观众看到歌手在唱歌，在整个表演环节中不仅不能用手持式话筒，耳返、耳挂式麦克风等也不允许出现。”总导演安德胜表示。
那么歌手如何传声呢?这也让观众在观影过程中增加了一份“工作”，即“寻找麦克风在哪儿?”为了提高观众的体验感与观赏感，唱演人不能拿话筒不能戴耳返，只能靠隐藏麦克风来边演边唱，节目组找到百老汇音乐剧团队为其保驾护航，将麦克风变成“纽扣“的形状，或是将麦克风巧妙的别在演员的饰品、领带、头发等一切你能想象的“道具”中，在节目现场，何炅也亲身示范了拿着麦克风说话和单纯靠自身声音说话的声音力度和穿透力的不同。
同时，为了保证唱演人在“唱演”过程中高质量的和现场乐队配合，保证节目影画统一、同期收音的品质，唱演现场会配有“隐藏的移动人工返送”——现场工作人员手持小音箱跟随演员移动走位，同时又要避开镜头，藏匿在镜头视角以外，以达到无穿帮效果。
疑问三：
是实录么，穿帮怎么办? “实时直播”式呈现，无剪辑，不NG
看过预告的观众都会有疑问，如此高质量的电影级画面，是在“实时直播”式录制过程中呈现的么?针对这一疑问，节目监制洪涛给出了答案：“你想象中的《幻乐之城》是什么样子?我跟无数人介绍描述过，都似懂非懂，但看了节目却发现不是自己想象的样子……特别喜欢这条导演自己玩的预告片，跟你猜想的不一样吧?每一个电影级的画面都是实时唱演、精准切换、一气呵成做到的，不轻易冒险的我喜欢这样的挑战!”
据了解，《幻乐之城》的所有唱演作品，录制版本即是播出内容，现场呈现的所有画面都将一针不差的搬到电视荧幕上，包括作品中所呈现的穿帮镜头、唱演人的走音等。而首期节目中便有作品出现了小失误，有穿帮镜头，这些都将一一呈现播出。
首期节目中，黄晓明所唱演的作品《独木桥》由于剧情需要发生了场景变换，有一部分在雨中唱演的内容会明显让观众感受到，由于场景突然变得空旷，声学效果作用下，黄晓明的唱演效果也随之改变，与之前场景的表现有明显不同，同时夹杂着现场的雨声作为同期声，演技、唱功、同期声合为一体，深度融合。
来到《幻乐之城》的每一位唱演人除了真唱还要真演，将最真挚的情感给予观众，首期节目中，唱演人任素汐的“幻乐之作”《时光机》讲述的是女儿与父亲的种种难忘经历。其中的布景道具真实的还原了80、90后的儿时的生活场景。而她在唱演过程尽量表现出最饱满的情感流露，最好的表达“应该就是哭腔”，记者询问过现场导演，如何分辨任素汐是不是现场演唱，导演表示：从哭腔的演唱就能“一辨真伪”。看过首期录制的观众纷纷赞叹：“任素汐作品的代入感非常强，连喘气都是戏。”就连何炅也表示能够在大众化的亲情题材中依旧让人发自内心的感动已经非常不容易了。
在《幻乐之城》的录制现场，观众给予“幻乐拍档”的“幻乐之作”最大的赞赏就是集体起立鼓掌，现场观众告诉记者：“最饱满的情感带入，最强的感官享受，让《幻乐之城》真的不一样!”相信在每个“幻乐之作”除了给予观众视觉与听觉的感官享受之外，更多的是观众独立的思考与自我生活的关联，这才是一档综艺节目带给观众的最真切的“体验”。
由湖南卫视与酷博特文化共同出品、联合制作的《幻乐之城》将于近期登陆湖南卫视，你心目中的《幻乐之城》究竟是怎样的呢?敬请期待吧。
